Studioverlichting kan ontmoedigend lijken als je het nog nooit eerder hebt geprobeerd. Het is echter lang niet zo eng als de meeste mensen denken. Door een eenvoudige thuisstudio-set te gebruiken met slechts een paar flitskoppen en een paar basisaccessoires, kun je in een mum van tijd geweldige resultaten behalen.
Er zijn tal van verlichtingssets voor thuisstudio’s om uit te kiezen, waarvan sommige zelfs minder kosten dan een flitser van één fabrikant. We nemen je mee door een deel van de standaardkit die je nodig hebt, en laten je vier geweldige verlichtingsopstellingen zien voor het maken van studioportretten. Hoewel dit een goed startpunt is, kun je het beste experimenteren, dus als je in je eigen thuisstudio werkt, wees dan niet bang om deze opstellingen aan te passen. Laten we nu aan de slag gaan en kijken hoe het moet!
De perfecte fotostudio voor thuis creëren
Deze basisfotostudio-set voor thuis bevat alles wat je nodig hebt om aan de slag te gaan. Hier zijn enkele van de belangrijkste tools die u zult gebruiken om de klassieke studioverlichtingstechnieken in deze tutorial te creëren …
Afbeelding 1 van 6
1. Flitskoppen
De meeste kits hebben twee flitskoppen. Samen met een flitsbuis is er een instellicht. De meeste hebben een schakelbare ‘slave’, waardoor de ene flitser door de andere kan worden geactiveerd, dus je hoeft je camera maar op een van de koppen te hebben aangesloten.
2. Lichtstandaarden
Bij studioflits draait het allemaal om het positioneren van de lichtbron weg van de camera, dus statieven zijn cruciaal. Ze ondersteunen de flitskoppen, waardoor ze op de juiste afstand en hoek ten opzichte van het onderwerp kunnen worden geplaatst.
3. Paraplu
Een brolly is de meest standaard vorm van verlichtingsaccessoire. De flitser wordt in de brolly gericht, zodat het licht terug op het onderwerp wordt gereflecteerd. Ze zijn verkrijgbaar in verschillende reflecterende oppervlakken – meestal wit, zilver of goud.
4. Softbox
Softboxen zijn iets geavanceerder dan brollies en als je eenmaal hebt bedacht hoe je deze tentachtige apparaten in elkaar moet zetten, creëren ze een zachter en over het algemeen meer flatterend licht, met een meer gelijkmatige verlichting.
5. Snoot en honingraat
Beide tools helpen om het licht te concentreren of te ‘focussen’. Ze zijn bij uitstek geschikt voor gebruik als achtergrondverlichting of voor het isoleren van een bepaald deel van een afbeelding.
6. Reflector
Een eenvoudige reflector kan erg handig zijn in een opstelling voor studioverlichting, vooral als je maar één lamp gebruikt. Je gebruikt het op dezelfde manier als bij natuurlijk licht: om licht terug te kaatsen op je onderwerp en harde schaduwgebieden op te vullen.
Studio Lighting Setup 1 | Rembrandt
Deze techniek van studioverlichting is ideaal voor artistieke shots met diepte
AANBEVOLEN VIDEO’S VOOR U …
Studio Lighting Techniques: Rembrandt
Plaats een flitskop met een zilveren brolly in een hoek van 45 ° ten opzichte van het model op ongeveer 1,8 meter hoog. Hierdoor ontstaat een sterk, hard, direct licht van opzij en van boven. Dit wordt een sleutellicht genoemd. Om de verlichting gelijkmatig te maken, plaatst u een reflector aan de andere kant van het model om het licht terug te kaatsen naar de schaduwzijde. Er moet een kleine driehoek van licht op het gezicht van het onderwerp zijn – dit wordt Rembrandt-verlichting genoemd.
Uitrusting nodig:
Een flitskop
Een reflector
Twee lichtstatieven
Studio Lighting Setup 2 | Clamshell
Deze studioverlichtingstechniek wordt gebruikt om elk detail met gelijkmatig licht vast te leggen
Studio Lighting Techniques: clamshell
Deze opstelling is geweldig voor schoonheidsfoto’s omdat de verlichting vlak en gelijkmatig is. Het is ook vrij eenvoudig om dit effect te bereiken – het enige dat u hoeft te doen, is twee softboxen aan weerszijden van uw onderwerp in dezelfde hoek en op gelijke afstand plaatsen. Stel het vermogen zo in dat het voor elk licht hetzelfde is. Probeer een reflector onder het gezicht te gebruiken – uw model zou dit gemakkelijk moeten kunnen vasthouden. Dit zal licht op en op het gezicht weerkaatsen.
Uitrusting nodig:
Twee flitskoppen
Twee softboxen van 66 cm
Een reflector
Twee lichtstatieven
Studio Lighting Setup 3 | Achtergrondverlichting
Deze techniek van studioverlichting wordt gebruikt om diepte en drama toe te voegen met achterlichten
Studio Lighting Techniques: backlight gebruiken
Gebruik een honingraat- of snootaccessoire op een van de lichten om drama toe te voegen. Dit zal de lichtstraal versmallen. We gaan dit achter het model plaatsen, terug wijzend naar de camera zodat het de achterkant van haar hoofd verlicht. Dit is een geweldige manier om drama en diepte aan een foto toe te voegen, en het creëert ook een gevoel van scheiding van de achtergrond. Je moet er natuurlijk voor zorgen dat de achtergrondverlichting niet zichtbaar is in de opname.
Uitrusting nodig:
Twee flitskoppen
Een softbox van 66 cm
Een reflector
Een honingraat
Studio Lighting Setup 4 | Rim verlichting
Deze techniek van studioverlichting wordt gebruikt om een opwindende stijl met een goede definitie te creëren
Plaats beide lampen iets achter het onderwerp, terug naar de camera gericht. Deze opstelling vereist wat aanpassingen en kan heel goed werken met naakten, omdat het helpt bij het bepalen van de lichaamsvorm. U moet echter uitkijken voor lensflare, aangezien de lichten terug naar de camera wijzen. Een setje ‘barn doors’, een zonnekap of een schildje kan dit helpen voorkomen. Een assistent die een zorgvuldig geplaatste reflector kan vasthouden, is handig – dit zal helpen bij het opvullen van die gebieden met diepe schaduw.
Uitrusting nodig:
Twee flitskoppen
Een reflector
Laatste tips over studioverlichting
Tip 1.
De sluitertijd die je kiest is minder belangrijk in een studio-opstelling, maar moet natuurlijk snel genoeg zijn om cameratrilling te voorkomen. U moet echter ook oppassen dat u geen sluitertijd instelt die sneller is dan de gespecificeerde synchronisatiesnelheid van de camera – op de meeste camera’s is dit meestal 1 / 200sec of 1 / 250sec. Als je sneller gaat, krijg je vreselijke zwarte strepen over je afbeeldingen.
Tip 2.
De kracht van flitser wordt gemeten in Wattseconden. Elk van de koppen die we gebruiken is 400W, wat een richtgetal van 64 benadert. Dit is prima voor normaal portretwerk.
Tip 3.
Zet je camera op handmatig en gebruik het histogram en LCD om de belichting en het effect van de lichten te beoordelen. Gebruik de draaiknoppen om de kracht van de lichten te veranderen en het diafragma om de belichting te veranderen.
Tip 4.
Er is een synchronisatiekabel of een draadloze trigger nodig om uw camera met de lampen te verbinden, zodat wanneer u op de ontspanknop drukt, de lampen tegelijkertijd gaan branden. Sommige draadloze triggers (die op eBay kunnen worden gekocht voor £ 15, $ 25) zijn nu zo goedkoop dat ze de beste optie zijn, vooral omdat veel populaire DSLR’s niet de pc-aansluiting hebben die je nodig hebt om een meer traditionele synchronisatie te gebruiken kabel.